唤醒我们还能悲伤的灵魂
2022年03月09日17时44分30秒
电影《红辣椒》导演李军林的阐述
电影《红辣椒》的缘起：
跟湖北电影制片厂陈强厂长结缘在海南儿童电影论坛，陈厂长一直想做一部严肃的儿童题材的文艺片，应陈厂长的邀请，我们数次在湖北和北京两地商讨故事选材，最后陈厂长被我口述我小时候卖辣椒的事打动了，觉得可以承载一个自强不息的精神主题，新颖、可行。
在我编写故事的过程中，因为都是我儿时的过往，那些浓郁的乡亲情和儿时对外面的向往以及对现实的抗争，慢慢用电脑一点点还原出来，于是便有了现在的剧本。
电影的精神就是“对现实的自强不息的抗争"
少年通过自己去乡间贩卖辣椒到县城卖赚钱，实现拥有手机的梦想。所以本片和以往贩卖苦难、博得同情的留守儿童电影不一样。我们不表现贫穷，不表现苦难，不需要同情，只有倔强的努力。
我们要表现的是一对少年兄妹，通过自己的努力，在与成人世界里对话，这是一次成长的初体验，也一次精神的历险。这次积极的、向上的，同环境抗争、和社会抗争、和自己抗争，这样积极的精神表达，来感动世界，这才是我们电影要表现的重点。
电影《红辣椒》要表达的不是青春的残酷，而是少年青春伊始的奋斗意义。
故事的三个特点：行动“过程的艰辛精神的自强不息、为了亲情的目标”。我们的要表现的的“精神高尚、氛围朴素、过程历险”。
我们的故事没有跌宕起伏的大情节建置，没有生死离别和悲欢离合，就是一个暑假，几个孩子穿梭在乡村和集市之间的小事，些都是平凡的生活，也没有残酷的现实剖释和对世界的意识形态的解构，也谈不上什么深刻批判和犀利的表达。我们电影就是平凡的生活这对姐弟如“少年派”一样在成人世界的历险，平凡的琐碎下呈现那些被掩盖的又惊心动魄诗意与温情。
所以本片注定要比一般的文艺片要表现出更多细节-------动作的细节、人物情感细节、每次卖完辣椒情感递进的细节。
情绪的紧张、兴奋、激情、哀伤来塑造生活的艰辛与收获。
这样我们的电影更具有少年世界的广义性和人性意义普遍性。
本电影要表达的不是青春的残酷，而是少年青春伊始的奋斗意义。
在电影最后，主人公拿着手机，跟久别的父母视频通话的时候，被父母误解手机是不是偷来的，那一刻姐弟将一个暑假所有的难以言表的艰辛化作两眼热泪，将是本电影的“戏眼”，也本电影的重音所在，电影前面所有的故事建置都是在为此刻铺垫。
这一刻，能不能引起观众的共鸣，也是电影的成败所在。
导演给摄影的话:
在拍摄上不需像其他文艺片用大量的固定镜头来表现冷静的客观的世界，但也不要商业片那样狂轰滥炸的渲染。本电影需要表现小孩子们的精神细节和每次卖辣椒的情感递进关系，需要捕捉行为动作和精神变化的细节。
本片将有大量的运动镜头，摄影机的运动和运动速度的快慢、运动镜头的长短都是本片的塑造人物的重要视听手段
需要我们通过运动速度来塑造人物情感和情绪来感染观众。
捕捉人物的内心世界，需要很多微小的运动镜头，缓缓推近或者手持横移、旋转，来捕捉主人公内心细小的变化，特别是假钱那几场戏。
在山路上，需要的跟拍，通过跟拍稳定或者不稳定的镜头塑造人物情绪，近景需要斯坦尼康，大全大远需要航拍。需要很多低机位跟拍镜头，低角度的镜头跟着辣椒筐，镜头掠过带露珠的杂草灌木，迎接朝阳，这样低角度运动镜头来表现人物勇往直前、积极阳光的精神。
路上也会有很多诗意的、浪漫化的镜头，迎着朝霞、夕阳、日月星辰，这样来表现乐观的情绪。
在集市中，需要塑造繁杂纷乱的状态，来表现少年第一次在成人世界里历险的焦虑情绪，可以多用长焦段在拍摄人物，一种压迫感和不稳定感。
在街上跟踪和叫卖的状态，可以用手持和斯坦尼康跟踪拍摄。
集市全景，追踪也需要用航拍或者摇臂。
在辣椒地里、路上，多用运动全景，来表现田园乡村的美好。色彩上偏强饱和度，需要做高饱和度的画面设计，通过饱和度的色彩来表现少年的青春、激情和朝气和少年的躁动。
红辣椒搭配青山绿水，将会是画面的主要基调。
景深上可以需要表现更多的环境和人的关系，不需要做太多的背景虚化处理（个别特写镜头除外）。
人，是环境的一部分，人得融入环境。
导演给美术的话:
电影对美术（含服化道）的要求尽量走原生态写实风格，不能舞台化。
要写实！尽量避免呈现出设计感，不要过于规整、过于设计，要体现出生活原本状态，生活本质是混乱但又有内在规律的。
希望所有的演员放在普通人群中，看着不像演员，要看着经历乡村饱经沧桑、常年累月被泥土和阳光洗礼过的。
希望有农村典型的场景，典型的人物，典型的状态。道具不能是新的，扁担是经过多年的磨砺，面孔是黑糙的面孔、衣服在当地借吧。特别是群演的状态，村子的群演和集市组织起来的群演，他们的服装和道具一定要写实，我建议多找些集市照片来还原那种繁杂、多样、无序而生动的集市场景。
我认为拍戏拍的就是美术和群演，好的美术（场景道具服化）和到位的群演才能辅助主演的表演，更能反映出主角的情感的真实性。
导演给录音的话:
希望同期录音，需要声音（含音乐音效）有真实的生活空间感和声音的细节。同时，也需要很多主观的声音，通过主观的、内心的声音，来表现人物对现实世界的感知，害怕、紧张、恐惧、彷徨、兴奋、欢快的情感，都是少年对世界的内心体验，我们要主观的声音都要有少年的内心视角，这样让观众更有代入感。这样声音可以依据少年所在环境状态，做强化人物情感的设计。
表现客观的环境音的时候，需要生活中声音源多样性，来表现生活的质感。音乐部分希望有大抒情、大写意的音乐，这将表现这个倔强少年积极乐观的生活态度，可以浪漫地表现少年出征与归来激昂与喜悦。
导演对演员的话:
演员充满细节的表演是为了努力展现我们所有工作人员工作成果。
希望是写实的表演、有细节的、有节奏表演、也有大抒情大写意的表演。奶奶经历过太多的世事，宽厚、朴实、内敛，对孙子孙女充满爱意，对他们人格充满着内在的约束，希望他们平安大于他们做生意赚钱，同样也内心鼓励他们去试探性接触外面的世界，奶奶没有太多的情绪，其醇厚的微笑和深邃的眼神，都是孩子回家的方向和人生的指导。
弟弟思远的表演，思远13岁，一个充满青春萌动的少年，对世界早已磨刀霍霍，但是他只能在生活有效半径内闯荡，不认输，敢想敢干，有着坚定的信念和对世界充满向往与未知，他比姐姐稚嫩，也比姐姐坚定，有了一个男子汉的雏形，不管怎么样的失败，内心都不会认输，大不了从来。他的表演有些张扬、直率和任性。
姐姐思芳的表演，思芳15岁，是一个内心日渐的成熟，不善言语，且内心羞涩，见得比思远多，想法比思远成熟，经常和弟弟意见不合，又很多时候让着弟弟思远，又像母亲一样时刻照顾着思远，她和思远在表演上有着巨大的差异，达成互补。大鸟的表演，大鸟是10岁左右的孩子，生活的成里，缺乏父母管教，浪迹街头，有着街头的孩子痞性与早熟，但是又充满着仗义的直率，和思远达成朋友后，能够很快推心置腹地说出大鸟所不知道的街头文化。快人快语，活泼调皮，充满着思远没有的主意。
同样，也受思远的影响，拥有了积极的生活态度。特约及群演的表演，希望能够走写实风格，需要街上的群演充满着市井气息，农村的群演表现出简单朴实的小农意识。
综上所述，希望本片能在一个风格统一的情况下，能够大家提供一个尽情发挥才华的平台，希望各部门工作人员能够像艺术家一样地去极致表达，我们是在共同塑造一个少年历险的世界，不久将来这个世界投射到大荧幕时，面对观众的时候，我们这段共同创作的经历，将会我们人生一段美好的
